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第222章金刚后期制作
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糊。
两者在蓝色银幕上借助数码技术共同构成了惊人的特效画面,和军方的合作非常昂贵,里面的战争场面又非常多,甚至超过了电影《现代启示录》,这是有史以来军方和好莱坞在动作片中最大规模的合作了。
除去花在准备上的几天时间,电影全部实地拍摄只用了83天,部分镜头用派拉蒙公司出品的维士宽银幕系统拍摄。后期制作开始于2006年7月22日,初步完成于2006年11月。
《变形金刚》的制作过程规模可谓非常、非常之大,光是剪辑,就有三名业内享有盛誉的资深剪辑师与两名助理工程师负责,这叫剪辑组。
迈克尔.贝是一个凡事无论大小都要亲历亲为的导演,他在计算机共享区放了一个文件夹,起名叫“剪辑试样“,所有参与制作的同事都可以自由浏览,他说:“我并不知道怎样才能做出自己想要的效果,但我知道,如果不亲自尝试,那么我永远无法获得自己理想的画面。“
截至电影制作完成,剪辑组已经在这部电影上花了十个多月,迈克尔.贝老是对剪辑结果不满意,把它们统统毙掉,然后重剪。
迈克尔每天都在工作间,细心揣摩自己想要的画面,然后描述给剪辑师听。
迈克尔.贝经常说:“我希望先看到剪辑师们的成果。一般他们先剪出自己的作品,然后我们对着它研究一到两个小时。我不要看到拼凑起来的死物,我要银幕上一组组镜头流畅自然。电影的动作场面经历了反复的剪辑。一般一天我要处理60-70组镜头,每一个镜头都必须认真对待,它们都是这部电影的重要组成。“
剪辑师必须心到手到,脑海中有一幅清晰的画面,知道自己做出的电影大约什么样,处理演员和虚拟搭档配戏的画面蛮有难度。有一些动作镜头就被这些实际上不存在的人物给破坏了,比如穿帮镜头。
为了让电影中的机器人形象更加符合时下审美品位,制作合适的电影布景,以及把握视觉特效的设计理念,他们的艺术部用了整整一年时间。关于设计理念的讨论以及实施方法的研究一直延续到拍摄和后期制作中。
大牌艺术设计斯蒂夫·山本和罗伯·戴斯勒在拍摄前就为导演绘制了非常棒的视效脚本。当剪辑师拿到拍摄好的镜头时,很大程度上也靠那些脚本,来弄明白导演到底拍了些什么鬼东西,为了说明画面的先后顺序,斯蒂夫·山本把几个复杂无比的动作场面用动画模拟出来,使剪辑师们能够明白那些动作是如何开始以及结束的。
在制作前期,迈克尔·贝组起了一班独立人马,都是动画工程师。他们设计了很多精彩场面,给后来的拍摄提供了很好的参考。
实际拍摄的镜头中,有一部分非常贴近最初的动画设计,有些镜头的拍摄和制作几乎是在原样照搬动画设计。
《变形金刚》用到了6台视频工作站,两个海量存储器
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